런던의 교향악단은 에스터하치 공의 악단보다 2배 정도 규모가 컸고, 하이든은 이에 걸맞는 대(大)교향곡을 쓰기 시작했습니다. 런던의 팬들을 위해 하이든은 연주회 2부의 첫 곡으로 늘 교향곡을 연주했고, 청중들의 반응은 폭발적이었습니다. 음악사가 찰스 바니는 “청중들은 거의 광란이라고 할 정도로 열광적”이었다고 적었습니다.

그런 분위기에도 연주회 도중 조는 사람들이 있었던 모양이지요? 하이든은 94번 교향곡의 2악장에서 특유의 유머러스한 장난을 칩니다. 첫 주제를 조용히 연주합니다. 조금 단조로운 선율이지요? 주제를 좀 더 작은 소리로 반복합니다. 한가로운 청중들 중 일부가 이제 졸 준비를 하는 찰나, 오케스트라 전체가 ‘꽝~’ 큰 소리로 졸음을 쫓아 버립니다. 이 대목 때문에 <놀람> 교향곡이란 별명이 붙었습니다. 이 주제는 나중에 오라토리오 <사계>에서 일손 바쁜 농민들의 즐거운 노래가 됩니다. 
   

96번 <기적>은 별명이 잘못 붙은 경우입니다. 하이든은 두 번째 런던 체류 중인 1795년 개막 공연 때 교향곡 102번 Bb장조를 초연했는데, 연주 도중 천장에 매달려 있던 샹들리에가 떨어지는 바람에 연주회장은 아수라장이 됐고, 음악 자체는 관심 밖으로 밀려났습니다. 그런데 신기하게도 다친 사람이 아무도 없었고, 그래서 <기적>이란 말이 나온 것입니다. 엉뚱하게도 이 별명은 96번 교향곡에 붙어버렸습니다. 하이든이 영국에서 제일 먼저 초연한 게 96번이었고 그만큼 인구에 많이 회자되다 보니, 이 에피소드가 그 쪽으로 따라간 게 아닌가 짐작합니다.   

100번 <군대>는 매력적인 악상이 넘쳐나는 곡입니다. 2악장과 4악장에서는 팀파니 뿐 아니라 큰 북, 심벌즈, 트라이앵클을 사용해서 화려한 색채감을 더해 줍니다. 2악장은 평화시의 멋진 군대 행진곡인데, http://youtu.be/vrf3XF__jhQ 링크 4:58부터 진군 나팔소리가 울려 퍼집니다. 나폴레옹의 유럽 정벌이 시작될 무렵이라 군대풍의 음악은 청중들에게 호소력이 강했겠지요? 4악장에서는 팀파니가 솔로 악기로 깜짝 등장해서 음악에 생동감을 불어넣기도 합니다. <모닝 크로니클>은 2악장에 대해 “전쟁의 지옥 같은 고함소리가 무시무시한 숭고함의 절정으로 높아진다”고 묘사했습니다.

‘교향곡의 아버지’ 하이든의 런던 시리즈 중 마지막 작품, 교향곡 104번 <런던>은 하이든의 교향곡 중 최고 걸작으로 꼽힙니다. 거장 마리스 얀손스 지휘, 바이에른 라디오 방송 교향악단 연주입니다. http://youtu.be/ffBK-EYjs90 1악장은 장엄한 서주로 시작, 약동하는 알레그로로 이어집니다. 4악장 피날레 스피리토소는 베토벤의 교향곡을 예감케 하듯 에너지가 넘칩니다. 하이든은 자필 악보에 “이것이 내가 영국에서 작곡한 12번째 작품”이라고 자랑스럽게 써 넣었고, 런던 <모닝 크로니클>은 “그의 다른 모든 작품을 능가하는 곡“이라고 평가했습니다.

원숙한 하이든은 ‘질풍노도’ 운동과 거리를 두고, 대중을 즐겁게 해 주기 위한 여러 방법을 구사했습니다. 이런 음악을 처음 듣는 평민 청중들이 알아듣기 쉽도록 배려한 탁월한 기교가 이 시절 하이든 음악에 섬세하게 자리하고 있는 거지요. 하이든은 자기를 환영해 준 영국 팬들을 위해 열심히 일했습니다. “내 평생 지난 한해만큼 많은 곡을 써 본 적이 없어요.” 1792년, 지인에게 쓴 편지 대목입니다. 런던에서 알게 된 연인 베카 슈뢰더는 하이든이 과로로 건강을 상할까봐 몹시 걱정했습니다.

두 번째 런던 체류 기간인 1795년 2월 1일, 영국왕 조지 3세는 하이든의 노고를 위로하는 말을 건넸습니다. “하이든 선생, 당신은 참 많은 곡을 썼지요?” 이에 대해 하이든은 특유의 겸손과 유머로 대답했습니다. “네, 전하, 그저그런 곡도 참 많이 썼습니다.” 이에 대한 왕의 대답. “아, 아니요, 세상은 그렇게 생각하지 않습니다.” (데이비드 비커스 <하이든, 그 삶과 음악>, 김병화 옮김, 낙소스북스, p.132)

하이든은 훗날, 영국에서 보낸 시절이 평생 가장 행복했다고 회고했습니다. 자기를 인정해 주는 사람들을 위해 맘껏 재능을 발휘해서 최선을 다할 때 인간은 행복할 수 있는 것이지요.